Les livres de table basse sont le moyen idéal pour ajouter de l'inspiration et un style esthétique à votre salon, d'autant plus que leurs couvertures rehausseront immédiatement votre espace. Alors, que vous veniez d'emménager dans votre maison et que vous recherchiez la touche finale idéale ou que vous recherchiez le cadeau parfait, nous avons la liste pour vous.
Que vous soyez une fashionista, que vous aimiez voyager, que vous adoriez les musées et les expositions ou que vous aspiriez à changer votre intérieur, chacun des livres que nous avons choisis regorge d'idées incroyables, de belles images et d'illustrations qui garantiront de faire une déclaration dans votre vie. chambre.
Meilleurs livres de table basse sur la mode
Meilleurs livres de table basse de voyage
Meilleurs livres de table basse d’art
Meilleurs livres de table basse sur la photographie
Meilleurs livres de table basse sur le design d’intérieur
Meilleurs livres de table basse sur la mode
Supreme Models : des femmes noires emblématiques qui ont révolutionné la mode - Marcellas Reynolds
Premier livre à célébrer les femmes noires dans la mode, Supreme Models est un hommage à l'impact monumental que plus de 70 de ses sujets ont eu sur la culture au cours des six dernières décennies. Avec les pionniers et les mannequins des années 90 qui ont ouvert la voie à la génération actuelle de mannequins noirs. Compilé par le célèbre styliste Marcellas Reynolds, le livre regorge de magnifiques photos, d'essais et de détails sur les moments les plus emblématiques des femmes sur les podiums, sur les couvertures et dans les campagnes.
Chanel : Le vocabulaire du style - Jérôme Gautier
Le livre qui rend hommage à l'influence de Coco Chanel sur le monde de la mode. Ce livre magnifiquement couvert contient onze chapitres qui documentent son œuvre la plus emblématique à travers un mélange de photographies classiques et contemporaines. Il retrace l'histoire de la petite robe noire et comment Chanel a fait œuvre adrogynous-chic en la comparant à la mode d'aujourd'hui.
Tom Ford-Tom Ford et Bridget Foley
Un hommage au travail fondateur de Ford pour YSL et Gucci entre 1994 et 2004, publié à l'occasion de son départ de cette dernière maison de couture. Il présente les créations de vêtements et d'accessoires de Ford à travers des centaines d'images de Craig McDean, Todd Eberle et de nombreux autres photographes. Il présente également sa vision de ce à quoi devrait ressembler une marque de mode, jusqu'à l'architecture du magasin et la manière dont elle doit être annoncée.
Grace : trente ans de mode chez Vogue - Grace Coddington
Un livre qui documente l'époque de Coddington chez Vogue britannique et américain entre 1972 et 2002. Le tirage original de 5 000 exemplaires est très vite devenu un objet de collection, certains coûtant jusqu'à 10 000 $. Cette réimpression présente des avant-propos de Karl Lagerfeld et Anna Wintour ainsi que de belles images des séances photo Vogue préférées de Coddington . Celles-ci accompagnent les anecdotes personnelles du directeur créatif sur sa collaboration avec certains des plus grands noms de la mode.
Yves Saint Laurent : Collection L'Impossible - Laurence Benaïm
Assouline, spécialiste des beaux livres, collabore avec l'expert YSL Benaïm pour créer un livre présentant les 100 pièces les plus emblématiques de la carrière de Saint Laurent. Documenter son temps de travail avec Christian Dior et sa grande chance avant de tracer sa propre voie pour transformer le monde de la Haute Couture. Présentant ses looks classiques aux côtés de quelques joyaux oubliés, ce chef-d'œuvre documente magnifiquement ses 40 ans de carrière.
Ralph Lauren : à sa manière - Alan Flusser
La biographie illustrée de l'homme qui a créé certains des styles et pièces les plus ambitieux de la mode masculine moderne. Ce livre examine Ralph Lauren à travers son impact sur le monde de la mode et de la culture. Nous jetons un coup d'œil à son parcours depuis le Bronx jusqu'à la création de l'une des marques de mode les plus emblématiques d'Amérique. On peut mesurer son impact à travers les mots de l'auteur : « Ralph n'a jamais voulu être dans la mode, il voulait être sa propre mode – il y a une différence gigantesque. »
In Vogue : Une histoire illustrée du magazine de mode le plus célèbre au monde - Alberto Oliva
Retraçant l'histoire du magazine jusqu'à la reprise par Condé Nast d'une publication en difficulté en 1909, In Vogue explique l'étoffe du plus grand nom de l'édition de mode. À l'aide de récits à la première personne, d'interviews et d'extraits d'histoires écrites par certains des meilleurs auteurs du XXe siècle, Oliva a parfaitement documenté le rôle de Vogue dans l'art, la culture, la mode et la photographie. Les noms qui ressortent du livre sont incroyables, quels que soient vos intérêts - Annie Liebowitz, Truman Capote et Aldous Huxley pour n'en nommer que quelques-uns - et en font un livre emblématique à posséder.
Paul Smith - Tony Chambers
Selon ses propres mots, Paul Smith raconte l'histoire des 50 premières années de sa marque à travers 50 objets qui le définissent ainsi que son style britannique unique. Icône qui n'a jamais eu trop peur de s'appuyer sur ses propres excentricités (l'objet 35 est une assiette de spaghetti en cire), chaque article qu'il a choisi l'amène à donner ses réflexions sur la formalité d'un costume, l'importance de l'humour et la puissance du travail d’équipe.
Le Sartorialist : Closer - Scott Schuman
Dans le deuxième volume du document emblématique de Schuman sur la mode moderne, l'homme derrière thesartorialist.com publie des images des individus bien habillés qui ont attiré son attention du monde entier. Couvrant certaines des meilleures tendances de la mode urbaine de Tokyo, Séoul, Londres, Paris et au-delà, nous sommes en mesure de voir à travers l'objectif unique de Schuman pour vraiment saisir l'étendue du style humain.
Mode à Los Angeles - Tania Fares et Krista Smith
Aux côtés de Séoul, Tokyo, Barcelone et Copenhague, Los Angeles est l'un des phares d'une nouvelle vague de mode grâce à son mélange unique de cultures et d'industries. De plus en plus de marques choisissent Los Angeles avant les « quatre grandes » fashion week (Londres, Paris, Milan, New York), dont la vitrine Saint Lauren SS20. Ce livre présente 40 de ses meilleurs créateurs émergents et va au-delà du tapis rouge pour donner à la Cité des Anges sa propre plateforme pour montrer à quel point elle est importante pour la mode du 21e siècle.
Le livre de baskets ultime - Sneaker Freaker/Simon Wood
Le cadeau parfait pour l’obsessionnel des baskets dans votre vie. Né du fanzine/magazine Sneaker Freaker, ce guide nous fait voyager à travers 100 ans d'histoire de la chaussure. Il couvre tout, depuis la séparation des frères Dassler pour former Adidas et Puma jusqu'aux Yeezys actuels. Les détails historiques des 650 pages sont entrecoupés des réflexions de Simon Wood, rédacteur en chef de Sneaker Freaker, sur les baskets et la culture des baskets.
Meilleurs livres de table basse de voyage
Ibiza Bohême - Renu Kashyap et Maya Boyd
Autre classique d'Assouline qui célèbre tout ce qui rend l'île des Baléares si unique, ce superbe guide illustré du côté bohème d'Ibiza est un rêve esthétique, jusqu'à la couverture bohème. Parce qu'elle sert de lieu d'évasion pour les artistes, les créatifs et les musiciens depuis des décennies, le mélange de retraites paisibles, de vie nocturne animée et de magnifiques intérieurs uniques de l'île est commémoré dans ce livre de 300 pages.
Routes des vins : 52 week-ends parfaits dans la région viticole - Lonely Planet
Lonely Planet est le principal média de voyage au monde depuis des décennies et la première édition de sa série Perfect Weekends est un incontournable. Couvrant aussi bien les régions viticoles connues que celles hors des sentiers battus, ce livre est l'accompagnement idéal pour tout amateur de raisin. Utilisant un mélange d'itinéraires, de photographies et de cartes pour créer le voyage parfait, ce livre vous emmène à travers les régions viticoles les plus connues au monde de Toscane, de Bourgogne et de Rioja, ainsi que les régions prometteuses de Grèce, de Géorgie et au-delà.
36 heures du monde. 150 villes d’Abou Dhabi à Zurich - New York Times/Barbara Ireland
En collaboration avec le New York Times, la rédactrice touristique Barbara Ireland a dressé une liste détaillée de certaines des meilleures destinations à travers le monde. Un week-end n'importe où peut souvent sembler intimidant si vous n'y êtes jamais allé auparavant, c'est pourquoi ce guide est conçu pour que le lecteur puisse profiter d'un séjour mémorable de 36 heures dans la ville dans laquelle il vole.
36 heures du monde. 150 villes d’Abou Dhabi à Zurich - New York Times/Barbara Ireland
Les spécialistes du voyage et du style, Cereal, représentent le côté soigné des vacances, ils dirigent toujours leurs lecteurs vers des lieux qui reflètent leurs sensibilités esthétiques et stylées. Chacun de leurs guides de la ville est conçu en pensant à son public, l'édition new-yorkaise comprenant un reportage photo de la ville, des cartes illustrées des quartiers et des entretiens avec des habitants célèbres.
Destinations d'une vie : 225 des endroits les plus étonnants du monde - National Geographic
Un livre de voyage ambitieux qui garantit que vous ajouterez à votre liste de choses à faire au détour de chaque page. Ce tour du monde photographique comprend certains des endroits les plus époustouflants que vous ayez jamais vus et constitue un moyen idéal pour imaginer de nouvelles destinations de vacances dans le confort de votre canapé.
Prettycitylondon : à la découverte des plus beaux endroits de Londres - Siobhan Ferguson
Vous emmenant au-delà des hauts lieux touristiques de Londres, ce livre présente certains des joyaux cachés de la magnifique vieille ville. Si vous aimez trouver des moments de calme au milieu des zones animées, ce guide est parfait pour vous. Avec ses ruelles cachées, ses cafés inconnus, ses marchés aux fleurs et ses rues bordées d'arbres, il vous montrera exactement où chercher une expérience londonienne authentique lors de votre visite.
Carnets de croquis des explorateurs : l'art de la découverte et de l'aventure - Huw Lewis-Jones
À l’aide de journaux et de carnets de croquis de certains des explorateurs les plus célèbres (et méconnus) de l’histoire, nous assistons à leurs voyages dans certaines des régions les plus inhospitalières de la planète à travers des ressources primaires. Parmi les pionniers qui ont ouvert la voie figurent des cartographes, des botanistes et des artistes, des écologistes et des anthropologues, et ce livre célèbre leur courage et leur vision.
Grey Malin : La collection essentielle - Grey Malin
Gray Malin capture des photos d'art depuis une décennie et, pour célébrer, il publie un livre présentant certaines de ses meilleures et plus vibrantes images du monde entier. Cette collection est aussi belle qu'inspirante, est livrée enveloppée dans un tissu de qualité supérieure pour la garder impeccable et comprend certaines de ses photos les plus emblématiques aux côtés d'œuvres inédites.
Escapades modernistes : un guide de voyage architectural - Stefi Orazi
Présentant plus de 130 structures à travers le monde, Orazi a compilé une liste de bâtiments qui couvrent tous les principes du modernisme en architecture. Combinant design intérieur et extérieur avec un guide de voyage, le lecteur découvre une gamme de bâtiments brutaux, Bauhaus et constructivistes avec tout le reste. Chacun des bâtiments présentés dans ce livre est ouvert au public et certains sont même disponibles pour une nuitée. Si vous recherchez une destination de vacances incroyablement bien conçue, ne cherchez pas plus loin.
En Corée du Nord - Oliver Wainwright
Le photojournaliste du Guardian nous emmène dans un voyage dans l'un des pays les plus secrets du monde à travers des images époustouflantes. La capitale Pyongyang a été construite de toutes pièces dans les années 1950 et son architecture reflète tous les dirigeants que la Corée du Nord a eu depuis. Présentant des palettes de couleurs, des mosaïques et un design impressionnants, Inside North Korea présente des légendes et des essais perspicaces qui donnent un aperçu de l'apparence du pays au 21e siècle.
Meilleurs livres de table basse d’art
L'art : une histoire visuelle - Robert Cumming
Un guide complet et illustré de l'art occidental qui s'étend sur des milliers d'années et présente plus de 650 artistes. En utilisant des images en couleur d'œuvres emblématiques et de joyaux moins connus, nous sommes en mesure de voir dans ce livre l'ampleur et le développement des sociétés et des cultures occidentales. Il couvre les thèmes, les techniques et les histoires de certains des plus grands mouvements de la discipline, notamment l'impressionnisme et l'expressionnisme, le mouvement Bauhaus et le Pop Art des années 60.
Carnets de croquis de Turner - Ian Warrell
Offrant une fenêtre sur le processus créatif unique de JMW Turner, le lecteur est transporté dans le temps dans cette collection de ses carnets de croquis qui nous guident à travers son évolution complète, d'un explorateur adolescent à un artiste en couleur. Comme il n'existe pas beaucoup de récits écrits de ses voyages, dans ce livre, nous pouvons également trouver des impressions de tous les lieux qu'il a visités en Grande-Bretagne et en Europe alors qu'il réalisait certaines de ses peintures les plus emblématiques.
Florence : les peintures et fresques, 1250-1743 - Ross King et Anja Grebe
Toutes les œuvres peintes exposées dans les quatre principales galeries d'art de la ville toscane sont présentées dans ce livre, ainsi que la majorité des œuvres d'art des 28 autres galeries et musées de Florence. Comprenant des recherches et des exemplaires d'accompagnement réalisés par des historiens et des experts célèbres du monde de l'art, ce livre couvrant plusieurs siècles offre une fenêtre unique sur la ville où Léonard de Vinci a passé une grande partie de sa vie.
Histoire Pantone de la couleur - Leatrice Eiseman et Keith Recker
Pantone, l'autorité renommée en matière de couleurs, a collaboré avec des experts en art de longue date et des gourous des couleurs, Leatrice Eiseman et Keith Recker, pour identifier plus de 200 œuvres qui ont défini le 20e siècle. Ils les ont ensuite comparés à plus de 80 couleurs officielles PANTONE pour montrer comment diverses nuances et teintes sont entrées et sorties de tendance au cours des 100 années entre 1900 et 2000.
L'Impossible Collection de Warhol - Eric Shiner
Shiner, expert de Warhol et ancien directeur du musée Andy Warhol, a rassemblé 100 des plus grandes œuvres du légendaire artiste pop dans le cadre de cette collection. Ce livre emmène le lecteur dans un voyage qui nous emmène bien plus loin que les boîtes de soupe Campbell's. Shiner nous fait découvrir l'évolution artistique de Warhol et présente des peintures, des gravures, des sculptures, des films et des photographies de sa vie très célèbre.
Les Diners De Gala - Salvador Dali
Selon ses propres mots, « Les Diners de Gala sont uniquement consacrés aux plaisirs du goût », cette publication surréaliste combine un livre de cuisine avec le style artistique unique de Dali. Présentant plus de 100 recettes réparties en 12 plats, les illustrations et les recettes classiques sont accompagnées de réflexions personnelles de l'auteur sur une grande variété de sujets.
L'art secret du Dr Seuss - Theodor Geisel et Maurice Sendak
Rempli de 65 belles illustrations inédites que Seuss (Geisel) n'a pas utilisées dans le cadre de ses livres pour enfants aux couleurs plus primaires, ce livre contient l'art qu'il a peint pour son propre plaisir. Présentant son style maximaliste postmoderne par excellence, la collection posthume nous donne un aperçu étonnant du travail et de la vie de Seuss.
Conception de menus en Amérique, 1850-1985 - Steven Heller et John Mariani
À l'aide de 800 exemples de menus historiques, illustrés dans de belles couleurs, ce livre retrace l'histoire de la carte des restaurants à travers l'Amérique. À partir du 19ème siècle, lorsque les menus des restaurants étaient une denrée rare et donc un objet de collection et comprenant de superbes photos d'intérieurs de restaurants, ce livre donne un aperçu de l'histoire gastronomique aux États-Unis.
L'art du Mondo - Mondo
Mondo est une galerie d'art texane qui retravaille les affiches d'art de films classiques, de séries télévisées et de bandes dessinées. Les affiches se vendent généralement en quelques minutes, ce livre constitue donc un objet de collection à plus d'un titre. De nombreux réalisateurs notables dont les films ont leurs propres affiches Mondo ont parlé de leur adoration pour cet art unique. Cette publication présente certains des meilleurs travaux de Mondo pour une gamme de films, dont la trilogie Star Wars originale, Les Dents de la Mer et Les Gardiens de la Galaxie.
Le monde du graffiti : le street art des cinq continents - Nicholas Ganz
Nicholas Ganz est un photographe et graffeur qui a commencé à peindre dans les rues sous le pseudonyme de Keinom en 1994. Pendant près d'une décennie, sa connaissance du mouvement graffiti lui a permis de publier ce best-seller mondial, qui présente plus de 180 artistes (dont Banksy et Os Gemeos) et couvre plus de trois décennies d’histoire du street art.
Meilleurs livres de table basse sur la photographie
L'Atlas de la beauté : les femmes du monde en 500 portraits - Mihaela Noroc
Depuis 2013, Noroc a parcouru le monde avec son sac à dos et son appareil photo, photographiant des femmes ordinaires (mais extraordinaires) dans leur environnement quotidien. Cette collection de ses sujets préférés les capture sous leur meilleur jour, diversifiés et magnifiques. Présentant une variété de femmes provenant d'endroits aussi vastes que la forêt amazonienne jusqu'aux marchés en Inde, dans les rues de Londres et dans les parcs de Harlem, ce livre remet en question les idéaux de beauté dictés par l'industrie de la mode.
Robert Doisneau - Jean-Claude Gautrand
Doisneau est l’un des précurseurs les plus célèbres du mouvement Photographie humaniste devenu populaire dans les années 1950. Il a capturé des images de gens ordinaires faisant des choses ordinaires et leur a donné vie. Cette collection - organisée avec expertise par Jean-Claude Gautrand - présente plus de 400 images du travail du photographe légendaire, utilisant la juxtaposition de la tristesse de sa jeunesse avec les clichés en couleur de sa vie ultérieure à Palm Springs.
Photographies de Stanley Kubrick. Sous un angle différent - Luc Sante, Sean Corcoran et Donald Albrecht
Avant de devenir un réalisateur de renommée mondiale responsable notamment de Shining, 2001 : L'Odyssée de l'espace et du Dr Folamour, Kubrick a rejoint le magazine Look à 17 ans en tant que photographe junior. Cette collection montre comment le jeune Stanley a commencé son parcours créatif en capturant des gens ordinaires et comment il a pu apporter son incroyable talent pour la narration unique à la discipline de la photographie de natures mortes.
Annie Leibovitz au travail - Annie Leibovitz
Surtout connue pour ses portraits de célébrités, ce livre donne au lecteur un aperçu fascinant du processus créatif de la photographe légendaire. Le livre présente le travail en studio de la photojournaliste vivante la plus célèbre au monde, son travail avec des danseurs, des athlètes et des écrivains, ainsi que ses réflexions sur la transition du tournage sur pellicule au travail avec des appareils photo numériques. Le cadeau parfait pour tout photographe en herbe.
La nouvelle avant-garde noire : la photographie entre art et mode - Antwaun Sargent
Présentant quinze artistes dont le travail a été présenté dans des magazines de style de vie traditionnels, des campagnes publicitaires et des musées. Ce livre célèbre les corps noirs et la créativité ainsi que la manière dont l'art, la mode et la culture s'échangent constamment pour construire des images. Sargent utilise ce livre pour ouvrir une conversation sur la manière dont les barrières institutionnelles ont été utilisées pour empêcher les photographes noirs de participer à la mode et à l'art.
Prabal Gurung - Prabal Gurung
La haute couture rencontre la photographie pour ce livre qui plonge dans le processus créatif unique de Gurung. Le livre est rempli de son inspiration de la meilleure partie d'une décennie, y compris des mood boards, des croquis, des photos de défilés et des photographies de certaines de ses collections les plus célèbres. Cette monographie présente un avant-propos de Sarah Jessica Parker et retrace le parcours de Gurung du Népal jusqu'à habiller certaines des femmes les plus emblématiques et les plus puissantes du monde, dont Oprah et Michelle Obama.
Chinatown Pretty : mode et sagesse des seniors les plus élégants de Chinatown - Andria Lo et Valerie Luu
Photographiant et interviewant des personnes âgées des quartiers chinois de six villes américaines, ce livre est une célébration de la culture sino-américaine, de son style créatif et de sa longue vie active. Luu et Lo ont choisi leurs sujets pour prouver que la vieillesse ne signifie pas nécessairement renoncer à un style exceptionnel. Chaque personne de Chinatown Pretty montre un mélange de vêtements modernes et vintage, hauts et bas, faits à la main et achetés en magasin.
Révolution arc-en-ciel - Magnus Hastings
À l’aide d’une simple boîte blanche, Hastings invite plus de 300 membres et alliés de la communauté LGBTQ+ à venir s’emparer de l’espace de manière créative, chacun d’eux se présentant exactement comme il souhaite être vu. Combinant de superbes photos et des essais profondément personnels sur le genre et l'identité sexuelle de certains sujets, ce livre célèbre le spectre croissant de l'homosexualité, de la diversité et de la différence d'une manière nouvelle et belle.
Le Dogiste : Chiots - Elias Weiss Friedman
Le deuxième volume de la collection de photographies de Friedman ( alias The Dogist sur Instagram ) est une pure gentillesse à chaque page. Il ne quitte jamais la maison sans une poche de friandises, son Nikon, ainsi que des genouillères et des chaussures qui lui permettent de se rapprocher beaucoup plus de ses sujets. Présentant une plongée profonde dans ses chiots préférés de ses voyages à New York et au-delà, ce livre apportera à coup sûr de la joie à n'importe quelle table basse.
Sèche-mains - Samuel Ryde
Basée sur le travail de son compte Instagram @handdryers , la collection de Samuel Ryde de ce qui devrait être une technologie banale donne vie à une partie incroyablement oubliable du quotidien. Ryde - qui essaie de trouver des histoires dans tout ce qu'il voit - a compilé une collection de photographies du monde entier, de Los Angeles à l'Ukraine, pour montrer la variété des designs et des endroits où vous pouvez trouver chaque sèche-linge.
Meilleurs livres de table basse sur le design d’intérieur
Fleurs de William Morris - Rowan Bain
Célèbre pour ses superbes créations de papiers peints, de tapis et de tissus, dont la majorité s'inspire des formes de la nature, l'influence de William Morris sur le monde de la décoration intérieure est toujours prédominante. Ses fleurs sont la marque de son travail et ce magnifique livre a été proposé à un prix accessible et conçu pour en présenter un certain nombre à travers ses dessins à la plume et à l'aquarelle, ainsi que son inspiration à travers le monde de l'art.
Eames : Beaux détails - Eames Demetrios
Charles et Ray Eames ont été des pionniers dans le monde du design, de l’architecture et du cinéma américains d’après-guerre. Ce livre ultime d'Eames, basé sur la célèbre citation de Charles : « Les détails ne sont pas les détails. Ce sont eux qui font le design. - célèbre les maîtres du milieu du siècle sous une belle forme de monographie qui détaille intimement leurs créations. La belle couverture basée sur leur conception du « jouet » suffit à elle seule à rehausser la table basse de n'importe qui.
Chaise : 500 designs qui comptent - Phaidon
Une collection des chaises les plus convaincantes et innovantes au monde utilisant l'expertise du Design Museum. Ce livre célèbre la créativité et la réflexion qui ont présidé à la conception des chaises, depuis les premiers exemples jusqu'aux chaises modernes de pointe d'aujourd'hui. De l'influente chaise Bentwood de Thonet, n° 14 à la chaise Wassily de Marcel Breuer, le lecteur est emmené dans un voyage à travers l'esprit de certains des plus grands créateurs de tous les temps.
Delicious Places : nouvelle culture culinaire, restaurants et intérieurs - gestalten
Livre de voyage, de gastronomie et d'intérieur à la fois, Delicious Places examine les restaurants, cafés et bars du monde entier qui insufflent de l'imagination à leurs menus. Ce guide sur l'avenir de l'alimentation vous emmènera dans les montagnes andines et les saunas forestiers suédois avec des destinations qui accordent un respect total à leur cuisine et offrent à chaque visiteur une expérience unique dès la seconde où il franchit la porte.
Le monde de l'appartement : dix ans d'intérieurs de la vie quotidienne - Omar Sosa
Tout comme la publication du magazine, ce livre est un mélange éditorial soigneusement organisé et développé de belles photographies et illustrations ainsi que des citations de centaines d'entretiens publiés dans Apartamento pendant une décennie. Présentant une multitude éclectique de noms comme Michael Stipe, Omar Souleyman, Esther Mahlangu et bien d'autres, ce livre de 306 pages est une représentation parfaite d'un style d'intérieur inspirant et de l'individualité du design.
Le meilleur de Nest : Célébrer les intérieurs extraordinaires du magazine Nest - Todd Oldham
Nest a été publié de 1997 à 2004 et a révolutionné la façon dont nous regardons l'intérieur des maisons en rejetant le luxe conventionnel des magazines d'intérieur de cette période. Ce livre comprend des sélections de 26 numéros présentant une gamme de maisons non traditionnelles, exceptionnelles et inhabituelles, y compris des essais sur chaque numéro du fondateur de Nest, Joe Holtzman.
Le jardin japonais - Sophie Walker
Grâce à ses recherches méticuleuses, l'auteure et designer de jardins Sophie Walker a compilé le guide ultime sur 800 ans de conception de jardins japonais. Utilisant une série d'essais d'artistes, d'architectes et de praticiens et présentant plus de 100 exemples de l'idéal du jardinage japonais, ce livre couvre les anciens sanctuaires shinto et les jardins impériaux jusqu'aux jardins zen du Japon moderne.
Concevoir l'histoire : l'art et le style extraordinaires de la Maison Blanche d'Obama - Michael S. Smith et Margaret Russell
En collaboration avec Smith, les Obama ont pris au sérieux la conception de la Maison Blanche et ont modernisé les intérieurs grandioses grâce à une décoration époustouflante, la mise en valeur d'œuvres d'art et un style de divertissement qui reflétait le progressisme de l'Amérique à cette époque. Présentant des photographies des coulisses et des documents d'archives, ce livre est parfait pour les passionnés de design, les fans de politique et tous ceux qui aiment l'Americana.
Atlas des maisons modernes du milieu du siècle - Dominic Bradbury
Une collection complète et minutieusement étudiée de plus de 400 maisons conçues dans l’un des styles les plus populaires de notre époque. Présentant le travail de près de 300 architectes, dont Marcel Breuer et Alvar Aalto, ainsi que des inconnus virtuels du monde entier. Les amateurs de design d’intérieur et tous les lecteurs en herbe cherchant à rafraîchir leur maison s’inspireront grandement de ce livre.
Atomic Ranch : Idées de conception pour des maisons de ranch élégantes - Michelle Gringeri-Brown et Jim Brown
Atomic Ranch est un trimestriel populaire qui célèbre le design mid-mod, mais ce livre célèbre les ranchs américains construits dans les années d'après-guerre. Présentant des maisons à San Francisco, Palm Springs et à travers les États-Unis, il s'agit d'une présentation de 25 maisons qui mettent en valeur une vie élégante et moderne à l'aide de belles photographies, de superbes photos avant/après et d'un index de ressources complet.
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